Der Rechtsweg ist ausgeschlossen

»Das Mikrophon ist jetzt an, Herr von Bülow. Wussten Sie, dass so ein Gerät bis zu zwölf Stunden aufnehmen kann?« – Loriot: »Dann halte ich jetzt einfach den Mund.« Auch in diesem Interview mit dem etwas unglücklichen Einstieg sagte Loriot dann doch noch etwas, und sogar etwas mehr. Die besten Gespräche von Loriot sind nun zum ersten Mal in einem Buch versammelt. Ganz gleich, wie die Fragen lauten, ob ernst oder unfreiwillig komisch, enigmatisch oder klar – immer antwortet Loriot in seiner unnachahmlichen Art und Weise. Dabei verrät er vieles über seine Kindheit, seine Karriere, sein Leben und Werk und macht sich Gedanken über Humor (auch über den deutschen), über Preußen, Wagner, Möpse, die Ehe, Politik und Religion, Liebe und Tod und andere ›gefragte‹ Themen.

Text: Erik Brühlmann
Fans von Jeffrey Eugenides brauchen Geduld. Während andere Schriftsteller in einem Jahrzehnt fünf, sechs oder mehr Bücher veröffentlichen, vergehen zwischen zwei Eugenides-Romanen im Schnitt neun Jahre. So gesehen erscheint sein neues Werk «Die Liebeshandlung» pünktlich – neun Jahre nach dem mit dem Pulitzer-Preis gekrönten Epos «Middlesex».

Aus zwei mach eins
Dass es «Die Liebeshandlung» überhaupt in die Regale der Buchläden geschafft hat, ist eigentlich ein Zufall. «Nach ‹Middlesex› arbeitete ich zwei Jahre lang an einem anderen Roman», gestand der in Detroit geborene Schriftsteller im Mai dieses Jahres an einem Podiumsgespräch an der Book Expo America. Irgendwann habe er die Hintergrundgeschichte einer Nebenfigur namens Madeleine geschrieben und einfach nicht mehr damit aufhören können. Plötzlich sei ihm klar geworden, dass Madeleine das Potenzial für einen eigenen Roman habe. «Danach war es wie bei der Operation von siamesischen Zwillingen: Ich versuchte, die beiden Geschichten voneinander zu trennen und in beiden genügend lebenswichtige Organe zu belassen, damit sie überleben.» Im Fall von Madeleine und «Die Liebeshandlung» ist die Operation gelungen. Das andere Manuskript verschwand in der Schublade.

Es musste etwas anderes sein
Dass der Nachfolger von «Middlesex» keine weitere Familiensaga werden würde, war dem 51-Jährigen zu diesem Zeitpunkt längst klar. «Nach ‹Middlesex› hatte ich genug von dieser Art Geschichten und wollte einfach etwas ganz anderes machen», so der Schriftsteller. Also machte er sich auf, mit seiner zur Hauptfigur beförderten Madeleine die Gefilde der Liebe und des marriage plot – so auch der Titel des englischen Originals – zu erkunden. «Der marriage plot war die Grundlage vieler grosser Romane des 19. Jahrhunderts», erklärte der studierte Anglist am Podiumsgespräch. In Romanen wie Jane Austens «Mansfield Park» oder Leo Tolstois «Anna Karenina» ging es um Liebe, Heirat und Moral – der Stoff, aus dem emotionale Geschichten gestrickt sind. «Mir war schnell klar, dass mein Unterfangen nicht einfach werden würde, denn meine Geschichte sollte nicht 1816, sondern in den 1980er-Jahren spielen.» Im 19. Jahrhundert konnte eine Frau durch eine Heirat gesellschaftlich aufsteigen, eine Scheidung bedeutete hingegen ihren persönlichen Ruin; das bot hervorragenden Stoff für Romane. Moderne Entwicklungen wie Eheverträge beerdigten dagegen die Geschichten mit einem klassischen marriage plot als Grundlage. «Trotzdem wollte ich versuchen, eine solche Geschichte vor modernem Hintergrund zu schreiben.»

Eine Geschichte der unzähligen Ebenen
Aber keine Angst: Natürlich verbrachte der Pulitzerpreisträger nicht so viele Jahre damit, eine simple Liebesgeschichte zu schreiben – auch wenn «Die Liebeshandlung» durchaus als eine Dreiecksgeschichte zwischen Madeleine und ihren Verehrern, dem hoffnungslos verliebten Mitchell und dem manisch-depressiven Leonard, gelesen werden kann. Ebenso gut geht der Roman auch als eine witzige, teilweise freche College-Geschichte durch; oder als philosophische Betrachtung des Themas Liebe; oder als Tour de Force durch die Klassiker der Marriage-plot-Literatur; oder als Kaleidoskop der Liebe in all ihren Ausprägungen: körperlich, geistig, romantisch, religiös, erfüllt und unerfüllt. Kurzum: Jeffrey Eugenides hat die Jahre des Schreibens dazu genutzt, eine Geschichte zu erschaffen, die an Vielschichtigkeit kaum mehr zu überbieten ist und zu mehrfachem Lesen auffordert.

Der Autor in seinem Buch
Nach «Middlesex», der Geschichte eines Hermaphroditen, habe er beschlossen, keine Fragen mehr nach autobiografischen Elementen in seinen Romanen zu beantworten, erklärte Jeffrey Eugenides an der Book Expo America lachend. Er wird sich allerdings darauf einstellen müssen, dass ihm solche Fragen wieder gestellt werden. Es glaubt ja wohl kein neugieriger Journalist an einen Zufall, dass «Die Liebeshand- lung» unter anderem am College der Brown University 1982 spielt – also genau an dem Institut, an dem der Autor ein Jahr später selbst seinen Abschluss machte. Autobiografisch angehaucht dürfte auch sein, dass Mitchell, ein Student der Religionswissenschaften, nach dem Universitäts-Abschluss nach Indien reist, um mit Mutter Teresa zu arbeiten; dasselbe tat auch Jeffrey Eugenides. Der Schriftsteller sieht sich selbst zwar nicht als einen autobiografischen Autoren – «es verwirrt mich immer, wenn ich über mich selbst schreibe» –, gestand aber in einem Interview: «Ich benutze Episoden aus meinem Leben, damit meine Geschichten real erscheinen.»

Und die Moral von der Geschicht’ …
«Die Liebeshandlung» ist ein wenig wie das wahre Leben: Die Schönheit des Buchs liegt im Auge des jeweiligen Betrachters. Jede Leserin und jeder Leser wird etwas anderes aus der Geschichte mitnehmen, vielleicht auch etwas über die Liebe oder zumindest die Liebesliteratur lernen. Die Erkenntnisse des Schriftstellers selbst sind naturgemäss etwas distanzierterer Natur: dass es auch in unserer modernen, zuweilen kühlen und berechnenden Zeit möglich ist, eine Geschichte mit einem funktionierenden marriage plot zu schreiben. «Ich kam zu dem Schluss, dass der marriage plot in der heutigen Zeit immer noch in unseren Köpfen abläuft», stellt er fest. «Er ist die Idee der idealisierten Romanze, die wir alle haben. Wir alle sind aufgewachsen mit Erwartungen und Vorstellungen, wie man die perfekte Liebe findet. Wir haben diese Vorstellungen aus Filmen und Büchern. Und auf dieser Grundlage funktioniert der marriage plot auch heute noch.»

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Im Endeffekt ist er der Mann der tausend Rollen. Wir nehmen ihm Beckenbauer, Dittsche, Pavarotti und den Taxifahrer von nebenan gleichermaßen ab. Aber was ist das für ein Mensch, dieser Olli Dittrich? Musiker, Schauspieler, Humorist und… Hamburger. Soviel wissen wir bereits. Mehr lässt sich mit Hilfe von Anne Ameri-Siemens erfahren. Für das Buch „Das wirklich wahre Leben“ hat sie mit Dittrich gemeinsam die Orte aufgesucht, die für sein Leben bisher von Bedeutung waren.

Dazu gehören das „Gymnasium Alstertal“, das Axel-Springer-Hochhaus in Hamburg oder auch das Münchener Olympiastadion: Im Gymnasium Alstertal hat Dittrich die Schulbank gedrückt, sein Vater war dreißig Jahre beim Springer-Verlag beschäftigt und 1995 traten Olli Dittrich und Wigald Boning im Olympiastadion als „Die Doofen“ auf.

An diesen und weitere Orten des Geschehens plaudert Dittrich aus dem Nähkästchen. Die erste große Liebe und die ersten Auftritte vor Publikum sind in seinen Gesprächen mit Ameri-Siemens genauso Thema wie Backstage-Geschichten zu seinen großen Rollen. Ein Beispiel: In seiner Rolle als „Dittsche“ trinkt Dittrich nur alkoholfreies Bier. Es soll schließlich nicht betrunken machen, aber „perlen“ muss es schon!

Im Buch wechseln sich Kapitel, in denen Olli Dittrich von früher erzählt mit denen ab, die in Interviewform geschrieben sind. Also: Anne befragt Olli. Angereichert sind die Texte mit Fundstücken und Fotos aus einem bunten, kreativen Leben – bis hierhin und hoffentlich noch viel weiter. Meist muten Biographien oder Portraits doch etwas seltsam an, wenn der Portraitierte noch mitten im Leben und kreativen Schaffen steht. Dennoch: für Olli-Dittrich-Fans ist dieses Buch natürlich ein Muss. Und dann muss eben zu einem späteren Zeitpunkt nochmal eins erscheinen.

Alles Gute zum Geburtstag , lieber Olli Dittrich!

Ist der weltberühmte Name des englischen Dramatikers nur ein Pseudonym? Wer schrieb in Wirklichkeit “Romeo und Julia”, “Macbeth” und den “Sommernachtstraum”? Seit über 200 Jahren hegen Literaturexperten Zweifel und hatten in dieser Zeit fast 50 vermeintliche Ghostwriter im Visier. Neben Sir Francis Bacon und Christopher Marlowe gehörte auch der Earl of Oxford Edward de Vere schon länger zu den Hauptverdächtigen.

Kurt Kreiler hat den “Fall Shakespeare” nun neu aufgerollt. Seine erstaunlichen, aber wissenschaftlich fundierten Thesen: Der Dichter William Shakespeare hat nichts zu tun mit dem Schauspieler und Geldverleiher William Shakspere aus Stratford-upon-Avon. Hinter dem literarischen Pseudonym Shake-speare verbirgt sich der gebildete Aristokrat Edward de Vere, Earl of Oxford, der am Hofe von Queen Elizabeth I. ein- und ausging. Die Dramen des »Speerschwingers« Shake-speare wurden dementsprechend nicht für das Globe Theatre, sondern für die englische Hofbühne geschrieben. Der Autor Ben Jonson gab Shakespeares Werke heraus und sorgte bewusst dafür, dass dem Strohmann – William Shakspere – eine Büste gesetzt wurde.

Ein wichtiger Ansatz ist für Kreiler das Testament des Theaterunternehmers von 1616. Sein herrschaftliches Anwesen samt “Scheunen, Ställen, Obstgärten, Ländereien, Wohnhäusern” sowie einträgliches Pachtland – alles ist akkurat aufgeführt. “Tafelgeschirr und Haushaltsgegenstände” wurden der älteren Tochter Susanna und deren Erben zugesprochen, seiner Ehefrau vermachte Shakespeare das “zweitbeste Bett” im Haus, die jüngere Tochter Judith wird nur knapp bedacht. Für alte Freunde in London gibt es Geld zum Kauf von Erinnerungsringen. Aber von Büchern, Manuskripten oder gar Kunstwerken ist keine Rede.
Auch gibt es zwar Aufzeichnungen über die Londoner Theaterunternehmungen des wohlhabenden Mannes aus dem Städtchen Stratford-upon-Avon, aber keine Handschrift beweist eindeutig die Urheberschaft an den ihm zugeschriebenen Werken. Der Sohn eines eher glücklosen Aufsteigers aus bäuerlichen Verhältnissen besuchte eine kostenlose Lateinschule in seinem Städtchen in der typischerweise für diese Zeit außer Latein wenig Allgemeinbildung vermittelt wurde. Über eine Berufsausbildung oder gar ein Studium ist nichts bekannt. Wie kam also der später durchaus erfolgreiche Theatergeschäftsmann zu der umfassenden Bildung in Literatur, Naturwissenschaften, höfischen Manieren und Kunstverstand, die sich in all seinen Werken spiegeln? Gab es überhaupt einen “Dichter” William Shakespeare – Oder war der Dichter ein anderer?

Schon länger lag nahe, nach einem Aristokraten zu suchen, der all diese Bildungsvoraussetzungen mitbrachte. Denn das Leben bei Hofe hatte seine eigenen Spielregeln, und Stücke für ein ordinäres Volkstheater zu schreiben war in Shakespeares Zeiten ein absolutes “No Go”. So plädierte bereits 1920 der Shakespeare-Forscher J. Thomas Looney für den Earl of Oxford als den wahren Autor, und begründete so die Gruppe der “Oxfordianer”, gegen die in hitzigen Diskussion die “Stratfordianer” ihren Shakespeare verteidigten.

Auf knapp 600 Seiten erzählt Kreiler nun spannend aber auch nachdenklich die Geschichte von Edward de Vere, Earl of Oxford und fügt bekannte sowie überraschend neue Argumente für dessen literarisches Doppelleben als “William Shakespeare” zu einem Puzzle zusammen.

Leseprobe

Ja, man darf darüber sprechen – denn Wolfgang Herrndorf tut es auch: Er leidet an einem unheilbaren Hirntumor und seine Tage sind gezählt. In seinem BLOG-Tagebuch berichtet er in seiner einzigartig trockenen Art über sein Leben mit und um die Krankheit, macht es öffentlich. Über die Verleihung des Deutschen Jugendliteraturpreises (bei der er wegen OP nicht anwesend sein konnte) schreibt er am 19. Oktober:

“In der SZ wird später stehen, Passig habe die Bronzefigur uninspiriert entgegengenommen, und auf die Frage irgendeines Radios, ob dies der richtige Zeitpunkt für die Verleihung gewesen sei, weiß sie nichts zu sagen. “Letztes Jahr”, erklärt sie, “als der Preis verliehen wurde, gab es ‘Tschick’ noch nicht. Nächstes Jahr, wenn der Preis verliehen wird, wird es den Autor wahrscheinlich nicht mehr geben … insofern, ja, geradezu der ideale Moment. Aber das ist mir wie immer erst eine Minute später eingefallen.” “

Über “Sand” schreibt Herrndorf:
“Joachim hat “Sand” zur Hälfte gelesen und stellt die Frage, die ich mir auch schon lange gestellt habe: Was ist denn das nun eigentlich? Der Verlag hat es mal Richtung Thriller gelabelt, aber es ist ein weites Feld zwischen Unterhaltungs-, Schund- und Gesellschaftsroman{…}”

Wir freuen uns sehr auf das Buch, bangen aber auch um ein Lebenszeichen des Autors – der letzte Eintrag in seinem Blog ist vom 26.10.2011.

Leseprobe
Blog-Tagebuch

»Dieser Autor hat unser ›Weltgefühl‹ verändert«, hat Joachim Kaiser über Dürrenmatt gesagt. Doch wer ist der Mensch hinter dem Schriftsteller? Peter Rüedi hat fast zwanzig Jahre lang an seiner Dürrenmatt-Biographie gearbeitet.

Vom Pfarrerssohn aus dem Emmental zum Autor von Weltruhm und mit Millionenauflagen
Anders als bei vielen Schriftstellern erfährt man in Dürrenmatts Werken nichts Persönliches. Selbst aus seinen autobiographischen Werken ›Stoffe‹ hat Dürrenmatt während des Schreibens alles Intime herausgefiltert. So werden die meisten Leser in “Dürrenmatt oder Die Ahnung vom Ganzen” wirklich Neues vom Leben des Weltautors erfahren, aber auch die Geschichte seiner Schriftstellerei, von den Anfängen bis zum Durchbruch 1956/58 mit der Komödie ›Der Besuch der alten Dame‹ und dem Kriminalroman ›Das Versprechen‹ – die entscheidenden Jahre, die Dürrenmatt als Autor formten.

Rüedis Sicht auf Dürrenmatt ist nicht nur die des klassischen Biographen, sondern eröffnet auch einen Weg durch dessen immensen Gedankenkosmos. Das Buch basiert auf vielen ausführlichen Gesprächen mit Friedrich Dürrenmatt, mit der Familie, mit Weggefährten, Freunden und einer erstmaligen umfassenden Auswertung des riesigen Nachlasses. Es zeigt einen Dürrenmatt jenseits der gängigen Bilder, welche die Sicht auf ihn bisher verstellten. Einen Menschen, der immer wieder am Ende seiner Kunst war und sich doch immer wieder neu erfand.

Hier geht es zu einer interessanten Leseprobe mit Artikeln aus dem Diogenes-Magazin

Ab kommenden Freitag ist Peter Rüdi mit seinem Buch auf Lesereise – Hier gibt es die Termine.

Peter Rüedi, 1943 in Basel geboren, Germanist und Journalist, schreibt über Literatur, Jazz und Wein und hat über 40 Jahre mit und über Dürrenmatt gearbeitet, der sein erster Arbeitgeber beim Zürcher ›Sonntags-Journal‹ war; es folgten regelmäßige eingehende Gespräche fürs Feuilleton der ›Weltwoche‹, als Chefdramaturg am Zürcher Schauspielhaus war Rüedi mitverantwortlich für die Uraufführung von Dürrenmatts letztem Stück ›Achterloo‹, und 1998 gab er dessen Briefwechsel mit Max Frisch heraus. Peter Rüedi lebt in Tremona/Tessin.